Al fin ha llegado el primer tráiler de la secuela de The Hunger Games (2012), en el que podemos apreciar los eventos que se desataron después de los juegos en los que Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) y Peeta Mellark (Josh Hutcherson) resultaron victoriosos.

El tráiler muestra que en Catching Fire será más violento (un poco más como la novela) y nos da un primer vistazo a Plutarch Heavensbee (Philip Seymour Hoffman) y sus estrategias para acabar con las rebeliones.

The Hunger Games: Catching Fire se estrena el 22 de noviembre en nuestro pais.

Orlando Miranda

Hasta hace unas semanas, en la página oficial de Man of Steel había información sobre la película, como la hay en cualquier otro sitio de largometrajes. Tiempo después, se convirtió en una página color negro y empezaba a tener “estática”.

Desde el fin de semana pasado, las personas que quieran entrar a consultarla, se encontrarán con una sorpresa un tanto intimidante. Ahora se muestra un video muy extraño en donde el General Zod (Michael Shannon), llama a los habitantes de la tierra a que entreguemos a su enemigo, Superman.

A continuación les moestramos nosotros el video con subtitulos en español:

Orlando Miranda

Warner Bros. Nos trae el segundo tráiler de Hangover 3, donde podemos apreciar un poco más de la trama.

Al parecer The Wolf Pack vuelve a Las Vegas por una intervención para Alan (Zach Galifianakis) quien está de luto por la reciente muerte de su padre y pues, en el camino, Doug (Justin Bartha) vuelve a ser secuestrado.

También podemos observar mas escenas con Mr. Chow (Ken Jeong), el regreso de Jade (Heather Graham) y el primer vistazo a John Goodman en su papel de villano.

Cabe mencionar que las escenas de Tijuana, en realidad fueron grabadas en Nogales, Sonora (Aquí cerca).

Orlando Miranda

Not quite true.

En 1981 Sam Raimi vino a deleitarnos y hacernos reír, accidentalmente, con The Evil Dead, una película de horror donde se cuenta la historia de un grupo de 4 chicos que se van de vacaciones a una cabaña en el bosque, donde uno de ellos descubre el Necronomicón, o libro de los muertos, y al leer unos pasajes del libro, despierta al demonio de un metro de altura que dormita en el bosque, quien a su vez se encarga de arruinar las vacaciones de estos chicos citadinos, poseyéndolos física y sexualmente... si, ya sé, no es la trama mas original que se haya visto, pero en esos tiempos lo era, tal vez; el caso es que después vinieron una secuela/remake y una secuela para completar la trilogía, donde se cuentan las aventuras de nuestro héroe groovy Ash Williams. La trilogía de The Evil Dead, aunque no es de las mas redituables y famosas de Hollywood, se ha convertido en una de las mejores trilogías de culto. Y es que debemos admitir que todos sus efectos baratos, el gore over the top, sus actores amateurs y su comicidad no intencional son parte del encanto que tienen las películas, por eso muchos vieron con desconfianza el que se hiciera un remake de la película original, y aunque después de ver los trailers sobre esta nueva versión el miedo ha sido reemplazado por emoción, veamos si Evil Dead tiene lo necesario para convertirse en una película de culto o solo viene a hacer enojar a los fans.

Como todo buen remake, la película tiene varias referencias a la versión original de los 80's, empezando por la escena del intro donde vemos un carro cruzando el bosque, luego tenemos las tomas desde el punto de vista del demonio corriendo por el bosque, el gore extremo y litros y litros de jarabe de maíz color rojo profundo.

Chorros de diversión con Bruce Campbell.

Pero si lo que quieren ver es a un protagonista cobarde que empieza enajenado a la situación para después convertirse gradualmente en el anti-héroe misógino y de comentarios sagaces, tendrán que bajar un poco sus expectativas, y con esto quiero decir que no existe tal personaje en este remake. Algunos se sentirán algo decepcionados por la falta de tal personaje, mientras que otros se alegraran al saber que no trataron de "copiar" a Ash, aceptémoslo, habría sido un desastre; Ash, solo hay uno.

Hail to the king, baby.

Como personajes principales, y los únicos en toda la película, tenemos a Mia (Jane Levy), la hermana drogadicta, afectuosa de los arbustos ;) y semi protagonista; después tenemos a David (Shilo Fernandez), el hermano valín que aparece después de varios años de ausencia queriendo arreglar su relación con la hermana; para el personaje del nerd esta Eric (Lou Taylor Pucci), que es el que lee el Necronomicón, así que gracias, porque si no, no habría "trama"; luego esta la enfermera Olivia (Jessica Lucas), quien tiene la grandiosa idea de no regresar por nada del mundo, por razones que veremos mas adelante; y por último esta la novia del hermano (Elizabeth Blackmore), quien solo esta de más para tener más sangre y vísceras escurriendo por el lente de la cámara.

Aunque la película es un remake y tiene elementos de las películas clásicas de horror, la razón por la que estos 4 jóvenes y la novia del hermano viajan cientos de kilómetros bosque adentro y alejados de cualquier rastro de civilización, no es para beber alcohol, fumar mota y tener sexo a granel, no, lo que pasa es que Mia tiene un pequeño problema con el "azúcar glass" y sus amigos deciden ayudarla a superar su adicción, mientras ellos beben alcohol, fuman mota y tienen sexo a granel, ¿a quien engaño? no hay sexo en toda la película u.u. Y siendo la segunda vez que Mia tratará de superar su adicción, sus amigos deciden llevarla a algún lugar remoto, de ésta forma si se da por vencida y decide escapar, morirá en el bosque con seguridad; por mi perfecto, ¿quién quiere más drogadictos aquí? Tal vez no sea la mejor trama para comenzar una película, pero por lo menos es algo diferente a todas las otras películas del genero. Así que hasta ahorita todo bien.

"Gimme some sugar!

Y hasta ahí llega el review de la trama, no existen suficientes spolier alerts para continuar, por lo que sigamos con las actuaciones, efectos y demás. No hay nada especial en las actuaciones, Jane Levy hace lo suyo para representar a una joven drogadicta, y los demás pues ahí también contribuyen un poco, pero al que de plano no se le ve futuro es al Shilo, SPOILER ALERT! hay una escena donde él descubre que su perro (aaaa si, había un perro por ahí :P) al parecer fue asesinado con un martillo, por lo que se dispone a soltar la lágrima... creo que he sentido mas tristeza por un dogo en el suelo que lo que él mostró por su perro muerto END OF SPOILER. ¡10 deméritos! El personaje que si no aguante y esperaba que fuera el primero en morir fue el nerd, cada vez que hablaba solo era para hacer un comentario negativo o para quejarse de que el hermano no había estado con ellos antes, neta que ya muérete, ¡alguien que por favor trague su alma! ¡15 deméritos!

Algo que tampoco me gusto fue como se fueron mostrando lo personajes, la verdad que cuando empezó el derrame de entrañas no sentí pena por ninguno de los personajes. ¡10 deméritos! Pero lo peor de toda la película, aparte de los lentes de contacto de Darth Maul, SPOILER ALERT! son las apariciones del demonio, ¡¿que?! Una de las mejores cosas que la película original tenía era que nunca se veía quién o qué era lo que perseguía a todo mundo, por eso creo que el peor error de este remake fue mostrar al demonio en varias escenas END OF SPOILER ¡20 deméritos!

Lo más rescatable de la película es el gore y los trocitos de vómito, así rositas, viscositos y malolientes. También el hecho de que no hayan tratado de copiar las situaciones cómicas y surreales de las películas originales, aquí todo es mas serio y oscuro. Y si bien no estoy seguro de que les vaya a gustar a los que no han visto las originales, lo que si es que será algo nuevo y diferente a todo lo que hemos visto últimamente, sobre todo por los efectos especiales, que en su mayoría no son CGI.

Convidando su Tang.

Tl;dr: es un remake con algunas referencias a la película original, gore y sangre a raudales y nada de frases épicas. Así que si solo quieren ver sangre y vómito, pues adelante, pero si lo que quieren ver es la nueva versión de The Evil Dead con todo y héroe pues ahí esta Drag me to Hell (2009).

¡55 deméritos!

Crazy deer head is not impressed.

oscar

El día de hoy ha aparecido el primer tráiler de Elysium, nuevo film del director de District 9, Neil Blomkamp, donde aparecen Matt Damon, Jodie Foster y un bastante cambiado Sharlto Copley.

La sinopsis es la siguiente:

“En el año 2159 existen dos clases de personas: Los muy ricos que viven en una pulcra estación espacial hecha por el hombre llamado Elíseo, y el resto, los que viven en un superpoblado planeta Tierra en ruinas. La Secretaria Rhodes (Jodie Foster), una dura funcionaria del gobierno, no se detendrá ante nada para hacer cumplir las leyes anti-inmigración y preservar el lujoso estilo de vida de los ciudadanos de Elysium. No obstante, eso no detiene a los habitantes de la Tierra en su empeño por tratar de entrar por cualquier medio que puedan.

Cuando el desafortunado Max (Matt Damon) es acorralado en una esquina, él se compromete a participar en una misión de enormes proporciones que en caso de tener éxito no sólo salvará su vida, sino que también podría traer la igualdad a estos dos mundos completamente polarizados.”

La película se estrenara el 9 de agosto en Estados Unidos.

Ah cierto... también sale Dieguito Luna.

Orlando Miranda

Hace 4 años tuvimos la fortuna (NOT) de ver G.I Joe: The Rise of Cobra. Una mala película de la que no hablaremos ahora y tal vez nunca. Pero solo por mencionar un detalle... la máscara de Snake Eyes. No soy fan de G.I. Joe, ni siquiera recuerdo haber visto la caricatura más de un par de veces, pero sí sé algo, y es que a Snake Eyes no se le pone boca en su máscara. Idiotas! Aun así, por alguna razón se las arregló para atraer público y generó ganancias considerables.

G.I. Joe: Retaliation

En esta entrega del director Jon M. Chu (Never Say Never), los Joes vuelven, pero no aquellos que vimos en The Rise of Cobra, no señor. Solo Channing Tatum regresa como Duke y ahora es líder de los Joes, peeeero muere a los 15 minutos así que solo verás soldados nuevos. Ah sí, spoiler alert.

Retaliation nos presenta a Roadblock (Dwayne Johnson), The Joe (Bruce Willis), Flint (D.J. Cotrona), Michelle Rodriguez (Adriane Palicki) y Snake Eyes.

Dwayne Johnson - Roadblock

Ahorita regreso con ellos, primero vamos con el argumento de la película. ¿De qué trata? De explosiones, madrazos, ninjas y malos chistes. De nueva cuenta, nos encontramos con algunos diálogos "cómicos" y situaciones "chuscas" entre los personajes, pero afortunadamente, aquí no hay tanto como en la primera película  Sin embargo, nos lo catafixian por más acción, drama e historias irrelevantes que nos distraen del tema principal que es... no sé, las explosiones o La Roca, supongo. ¿De qué carajo estoy hablando? Va:
La historia central es que el presidente está en cautiverio y Zartan, como pudimos ver al final de la primera entrega, tomó su forma y lo sustituyó gracias a la tecnología de nanochingaderas de pocamadre. Zartan, Cobra y compañía (sin Destro), intentan iniciar una guerra nuclear y destruir a los Joes, por supuesto!

A esto, le sumamos que Zartan-Presidente hace ver a los Joes como traidores ante el mundo. Snake Eyes es acusado de matar al presidente de Pakistán e iniciar una revolución. Storm Shadow esta triste porque tuvo que huir cuando mató a su maestro. Jinx (Elodie Jung), su prima, va en su búsqueda para que pague por lo que hizo. Roadblock, el huérfano, nos cuenta cómo encontró refugio en un gimnasio y se puso bien vergas para poder servir al país. Michelle Rodríguez vivió siempre tratando de complacer a su padre que rechazaba la idea de una mujer soldado. Flint aparentemente está enamorado de Michelle y se siente culpable por la muerte de Duke y Duke pues... está muerto. Todo eso y mucho más en G.I. Joe Retaliation!

Y si continúo voy a contar toda la película, mejor vayamos con los personajes. Como mencioné antes, el único Joe que repite, además de Snake Eyes, es Duke, encarnado por Channing Tatum, quien tiene una muy corta participación (porque lo matan). No tengo nada contra Tatum, simplemente no me gusta, supongo que le iba bien el personaje, pero decidieron que The Rock sería un mejor rostro para los nuevos Joes.
Dwayne Johnson es quien obtiene todo el protagonismo, posicionándose como nuevo héroe de acción (sí, claro). Ahora bien, todos sabemos que no es actor, así que no hay mucho qué esperar. Él llega a cumplir con su papel de líder mamado sin miedo a nada, sabe qué hacer en las escenas de acción, sabe como dar madrazos, como disparar y hasta ahí. D.J. Cotrona, a quien tal vez conocen por aparecer en ninguna parte, es Flint. Su interpretación es tan aburrida que no hablaré de él. Adriane Palicki viene en el papel de Lady Jaye, apareciendo con shorts de lycra, vestido escotado y en ropa interior. Como Snake Eyes tenemos a... no importa. Snake Eyes, sea quien sea debajo de la máscara, siempre va a ser uno de los mejores personajes de G.I. Joe. ¿Porqué? Porque no habla. Así de simple. En el momento en que una palabra salga de esa nueva máscara sin boca... todo se viene abajo.
Bruce Willis es The Joe, el jefe de jefes, que aparece escasos minutos y pues, como lo hace últimamente, solo viene a prestar el nombre. Solo esperamos que sepa cuando detenerse. ¿Escuchaste DeNiro?
Byung-hun Lee interpreta a Storm Shadow, que no sabemos porqué sigue vivo. No hay explicación alguna sobre su milagrosa mejoría o cómo sobrevivió a la película anterior. Probablemente, este sea el único personaje por el que el público sienta un poco de empatía, a pesar de ser del otro bando.
Tenemos al Comandante Cobra, que cumple con su papel de ser el malo maloso, pero siento que fue superado por Zartan (Arnold Vosloo), que se adueña de la presidencia y gracias a él es como Cobra puede llevar a cabo sus planes maléficos. Ray Stevenson como Firefly, que se llevó la película con la peor actuación, acento y personaje, justo debajo de Cotrona, y como ya me enfadé, terminamos con Jonathan Pryce como presidente/impostor. A mi gusto, la mejor actuación después de Snake Eyes y antes de Walton Goggins como el carcelero mamón.

Volviendo a la película y para terminar... personalmente, me pareció de más aburrida. Supongo que el que estaba enseguida de mí difiere totalmente: "a la bestia!", "arde!", "tómala perro!", "aiii wey!". No, no era un niño. Era un cuarentón de bigote. En fin, a pesar de tener a Bruce Willis, la escena donde Zartan obliga a los gobernantes de cada nación a disparar sus armas nucleares y la lucha entre Snake Eyes con máscara nueva y los 27346724 ninjas en la montaña, no es suficiente para rescatarla de las simples secuencias de acción, los chascarrillos idiotas, diálogos ridículos y la cero continuidad de los personajes vistos en Rise of Cobra. Y me atrevo a decir que ni siquiera ese retraso de un año para convertirla a 3D valió la pena.

Entonces, si solo quieres ver explosiones, disparos, chingazos, y no te importa el desarrollo de personajes o tener una buena historia como respaldo, esta película es para ti. Y ya que andas en eso, vete por Transformers y Battleship. Estúpido Hasbro.

Filiberto García

Bueno para empezar hay que dejar algo claro, la película es una adaptación del musical basado en la novela de Víctor Hugo, o sea en lo que respecta a la historia no hay pierde, pues ha sido aceptada a través de los años como todo un clásico.

Pasando el punto anterior, Los Miserables de Tom Hooper, crea una atmósfera que un escenario de teatro no puede copiar. Podemos ver a los personajes interactuar en la Francia del siglo XIX con todos sus vestuarios, cultura y escenarios bonitos y asquerosos (aún más sobresalientes con la ayuda de CGI). El filme logra captar las clases sociales de esos tiempos, en donde los pobres eran cochinamente pobres y los ricos eran pues… pomposamente ricos. La revolución se muestra de manera rápida pero aceptable aunque creo que las muertes, aún viendose mejor que en el teatro, les falto un poquito de “gore” en mi opinión. Y a pesar de que todo esto ya lo habíamos visto en la adaptación de Bille August (donde sale Liam Neeson y Uma Thurman), por primera vez podemos ver como el musical cobra vida en estos tiempos.

En resumen la historia trata de como Jean Valjean, un hombre que empieza siendo prisionero por robar pan para su sobrina, es liberado e intenta hacer su vida siguiendo el “buen camino” (después de que un cura le da una lección de vida blah blah) llegando al puesto de alcalde en una ciudad. Todo va bien hasta que vuelve a encontrarse con Javert, quien fuera su guardia en la prisión y quien le ha estado persiguiendo por romper su libertad condicional.

Valjean después conoce a Fantine, quien después de ser maltratada y expulsada de la fábrica donde trabajaba, termina como prostituta para poder mantener a su hija Cosette.

Total, para no contar toooda la historia, basta decir que Valjean cría a Cosette como su hija, pasan muchos años, ella se enamora de un joven revolucionario, y pasan muchas otras cosas sin importancia, pero si es importante mencionar que Javert nunca deja de perseguir a Valjean siendo un constante peligro para éste y su hija.

Ahora sí, viene lo bueno… las actuaciones:

Tengo que recalcar que para esta película obviamente se eligieron actores que supieran cantar, no cantantes que supieran actuar, por lo que muchos sonaban algo raro pero pasable y otros muy mal (te estoy viendo Russell Crowe).

Empezando con Wolverine como Jean Valjean, Hugh Jackman logra acertadamente interpretar al protagónico sin ningún problema, desde que es prisionero hasta cuando ya es alcalde, debo admitir que oírlo cantar saca un poco de onda (por dios estas oyendo cantar a wolverine) pero si maneja bien su voz y alcanza notas bastante difíciles. Nada mal.

Continuando con Anne Hathaway como Fantine, no puedo decir nada malo al respecto tampoco, la actriz es una excelente cantante y le queda el miserable y muy corto (de verdad, notablemente corto) papel al fregazo, de hecho su “I dreamed a dream” es de las mejores versiones que he oído (que son como 3). Bien por ella y su nuevo oscar que de seguro ya tiene arrumbado por ahí.

Ahora si la parte que esperaba… Russell Crowe como Javert. No sé quién demonios le dijo a este wei que puede cantar, y quien lo haya hecho espero que gane menos de lo que ganaba antes de la película porque ahora tengo una imagen diferente del que interpretara a Maximus Decimus Meridius, una donde siempre canta con un timbre de voz re-malo. Su actuación de plano pasa desapercibida por sus cantares que aunque están bien entonados, simplemente su timbre chafea macizo. Inclusive en los premios Oscar le dieron mala crítica por su presentación.

Entre otras actuaciones que quedaron en lo “meh” están las de Amanda Seyfried como Cosette, Sasha Baron Cohen y Helena Bonham Carter como sus padres adoptivos (kudos a ambos por ser la parte graciosa de la cinta), Samantha Barks y su bizarra cinturita como Éponine entre otros 150 actores que dieron vida a muchos personajes secundarios y extras intérpretes.

Una actuación que si quiero resaltar es la de Eddie Redmayne en el papel de Marius, el increíblemente rápido enamorado de Cosette, pues es de los que puedo decir que interpreto muy bien sus canciones y tiene buena voz para ello.

Para terminar, confieso que no soy un fan de los musicales, y aunque este me entretuvo, no puedo dejar de pensar que son 2 horas y media de puro cantar y cantar. No sé si estoy mal, pero había partes en las que preguntaba cuanto le faltaba al film. En fin, Los Miserables es una buena película que debes ver si te gusta la obra, quieres ver a Wolverine cantar, quieres ver a Anne Hathaway actuando como solo ella puede o simplemente quieres ver a Russell Crowe y reírte un rato. De otro modo creo que quedaras como yo con un sentimiento de “órale”.

Orlando Miranda