Tratando de unirse a la ola de películas exitosas producidas por Marvel, Fox esta planeando hacer un reboot de Fantastic Four. Por lo que esta semana han anunciado al reparto que dará vida a los Cuatro Fantásticos.

Miles Teller, Kate Mara, Jamie Bell y Michael B. Jordan

Los actores Miles Teller, Kate Mara y Michael B. Jordan ya están confirmados para representar a Reed Richards (Mr. Fantastic), Sue Storm (Invisible Woman) y Johnny Storm (The Human Torch), respectivamente. Quien aún esta por confirmarse es Jamie Bell para dar vida a Ben Grimm (The Thing).

La cinta esta programada para estrenarse en junio del 2015 bajo la dirección de Josh Trank y estará basada en el comic de Ultimate Fantastic Four.

Escrito por: oscar -

El primer trailer de la cinta Guardians of the Galaxy,fue estrenado la noche de hoy en el programa de televisión "Jimmy Kimmel Live".

Fuera de las imágenes que se presentaron en la Comic-Con y algunas fotos que aparecieron dispersas por Internet, no se había logrado obtener mucho material de la película, por lo que este vídeo es la primera muestra real de lo que podemos esperar de ella.

En este trailer, por primera vez obtenemos una vista clara de varios de los personajes que participan en la cinta, entre ellos Gamora (Zoe Saldana), Drax the Destroyer (Dave Bautista), Nebula (Karen Gillan) y Groot (Vin Diesel).

Aún es temprano para poder emitir un juicio sobre la película, pero por el pronto aquí les dejamos el trailer:

Escrito por: Daniel Navarro -

Si algo nos ha enseñado el mundo del cine, es que el amor siempre resulta vencedor ante cualquier adversidad. Bien, lo cierto es que eso es una cochina mentira, las relaciones amorosas no siempre tienen un final feliz. Muchas veces una relación se torna tan desgastante, que termina por convertir a sus integrantes en seres arrogantes, dominantes y despectivos, lo que lleva a crear fricciones y diferencias irreparables.

En este día del amor y la amistad, quisimos salirnos un poco del guión y en vez de enaltecer aquellas cintas que nos hablan de lo maravilloso que es el amor, les traemos una lista con una serie de películas que nos muestran el lado crudo y desagradable de las relaciones de pareja.

(500) Days of Summer (2009)

(500) Days of Summer es una película que nos muestra cuán fácilmente una relación puede convertirse en algo unilateral, y cómo a pesar de que el rompimiento es un proceso díficil de sobrellevar, se puede sacar algo positivo de ello.

La historia inicia en uno de los últimos días de la relación entre Tom y Summer (Joseph Gordon-Levitt y Zooey Deschanel), su noviazgo ha terminado y ella se dispone a seguir su vida muy distante a él. A partir de ese momento, la trama se va presentando al espectador de una manera no ordenada, se regresa al inicio de su vida como pareja y a través de varias escenas, que se van mezclando entre distintos momentos de la relación, se va desarrollando el perfil de los personajes.

Si bien la película no se presenta en orden cronológico, es fácil notar la evolución de los personajes a lo largo de ésta. La forma en que estos se comportan, nos muestra como normalmente se desenvuelven las personas en una relación amorosa, es decir, de manera egoísta y muchas veces ciegos ante la verdad, siendo incapaces de analizar más allá de lo que la esperanza logra producir.

La escena de "Expectativas vs Realidad" es una muestra de ello, este tipo de acto puede resultar bastante familiar para cualquiera que haya tenido alguna vez este tipo de relación. Siempre esperamos que cosas buenas y felices nos pasen, haciendo que la caída sea más fuerte cuando pasa todo lo contrario.

Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)

¿Qué mejor manera de celebrar un día de San Valentín que borrando a tu pareja por completo de tu memoria? Bueno, eso es lo que nos propone Eternal Sunshine of the Spotless Mind. Esta película nos hace ver que en lo momentos díficiles, los peores recuerdos de una relación terminan por anular a los buenos, haciendo que el amor colapse sobre sí mismo lentamente y sin previo aviso.

La película es un laberinto emocional dirigido por Michel Gondry y creado en esencia por el guionista Charlie Kaufman. Jim Carrey y Kate Winslet son los encargados de interpretar a Joel y Clementine, un par de personajes que en algún momento estuvieron enamorados, pero que después de un tiempo su relación terminó mal, por lo que Clementine buscó al Dr. Howard Mierzwiak (Tom Wilkinson) para borrar a Joel de su mente.

Después de saber esto Joel decide aplicar la vengadora y se somete al mismo proceso, sin embargo durante este tiempo empieza a recordar las cosas buenas que vivió con Clementine, por lo que trata de esconderse en sus propios recuerdos para evitar perderlos.

La escena en la que la casa de la playa se está desmoronando alrededor de Joel, es uno de los momentos más tristes en este tipo de películas. Todo lo que tenía que hacer era quedarse, pero no pudo. En ese momento sabemos que lo que pasó pasó, y ya no hay nada que se pueda hacer al respecto para cambiarlo.

Revolutionary Road (2008)

Revolutionary Road es el segundo intento del director Sam Mendes por hacernos ver la gran tensión emocional que se puede llegar a vivir en la íntimidad de una relación de matrimonio. El primero de estos intentos fue la cinta American Beauty, a diferencia de ésta, Revolutionary Road cuenta con un trama más sustancial, dejando un paso atrás la confusión y el elemento sorpresa que puede abocar American Beauty. En otras palabras, el mensaje que nos deja la cinta es muy claro, el matrimonio puede significar el final de un sueño, lo que lleva a fomentar y promover medidas desesperadas con el fin de revivirlo.

La película nos cuenta la historia de April y Frank Wheeler (Kate Winslet y Leonardo DiCaprio), una joven pareja de clase media que ha dejado atrás su vida en la ciudad de Nueva York, para irse a residir a una casa en los suburbios del sur de Connecticut. Frank tiene un trabajo sin futuro como vendedor de equipo de oficina, mientras que April es una actriz fracasada que temina por dedicarse a ser ama de casa de tiempo completo y cuidar a sus dos hijos, lo que lleva a que su vida como pareja se torne en algo que ninguno de los dos deseaba.

Conforme avanza la cinta podemos darnos cuenta de como el amor de la pareja se transforma en algo muy volátil, mostrándonos la facilidad con la que la gente se desenamora y como uno simplemente no puede forzar a alguien más para que los siga amando. El ver una relación disolverse siempre puede resultar desgastante y doloroso para los involucrados.

Es una muy buena película, con actuaciones impecables tanto de los protagonistas como de los actores secundarios; sin embargo al acabarse, terminarás triste y temiendo al matrimonio.

Blue Valentine (2010)

Esta película de Derek Cianfrance nos muestra el doloroso retrato de un matrimonio en decadencia, al borde de la agonía, el cual pasa sus últimos momentos juntos en busca de respuestas y el sentido que se fue perdiendo con el tiempo. Blue Valentine cuenta con las estupendas actuaciones de Ryan Gosling y Michelle Williams, un par de actores que se ven completamente comprometidos con su personaje, logrando, desde mi punto de vista, su mejor interpretación de un papel hasta el momento.

La historia es sobre dos personas que se enamoran demasiado rápido y demasiado jóvenes. Con el tiempo, el destino les va poniendo ciertas trabas a las que ellos deciden sobreponerse, pensando que el amor conquista todo y te hace aguantar hasta lo más fuerte. Esto produce que la base de la relación se sustente en la fantasía, lo que hace que sea muy díficil mantener estable la relación una vez que la realidad empieza a golpear.

Ésta película muestra como una relación de pareja que parece ser perfecta, puede fallar de un momento a otro. Establece cuestionamientos sobre el momento exacto en el que fracasan las relaciones, nos hace debatir internamente sobre cúal era la etapa en la que la pareja pudo hacer algo por cambiar el curso y la inercia de la relación. Pero sobre todo, nos hace desgastarnos junto con los personajes en busca de una cura a la desilusión o algo que simplemente logre rescatar la trágica relación.

Blue Valentine es el tipo de películas que no recomiendo ver muy seguido, principalmente porque puede resultar emocionalmente agotador hacerlo. Si tu relación está pasando por algunos problemas, el ver esta película puede resultar en el último clavo del ataúd, así que definitivamente no es una película para ver con tu pareja.

Escrito por: Daniel Navarro -

De los creadores de Clone High y directores de Cloudy with a Change of Meatballs llega The Lego® Movie, una película animada en China por niños vietnamitas armando Legos™ por 12 horas al día.

Emmet (Chris Pratt) es un monito de Lego© ordinario que pasa su vida siguiendo las instrucciones para llevar una vida feliz. Al finalizar una jornada de trabajo en una construcción, se separa de los demás y descubre que una joven y bella monito de Lego™ se encuentra buscando algo, al decirle que se encuentra en propiedad privada, ésta se asusta y huye, y cuando Emmet trata de seguirla cae en un hoyo que lo lleva a encontrarse con la Pieza de la Resistencia, un objeto que acabaría con la tiranía del actual presidente, Lord Business (Will Ferrell), según la profecía revelada por el viejo místico Vitruvius (Morgan Freeman). Al encontrar esta pieza, Emmet pierde el conocimiento y despierta en una sala de interrogación junto a Bad Cop (Liam Neeson), quien trata de averiguar cómo y dónde consiguió dicha pieza. Es aquí donde Emmet aprende que Business planea destruir el mundo usando su arma secreta, el Kragle, durante el nuevo día festivo, Taco Tuesday.

Entonces la mujer misteriosa aparece para rescatar a Emmet y le dice que su nombre es Wildstyle (Elizabeth Banks) y que tiene un novio, del cual debe cuidarse. Juntos viajan hasta el mundo del viejo oeste donde se encuentran con el viejo Vitruvius, quien le explica a Emmet la profecía y le hace ver lo especial que es. Pero entonces Bad Cop aparece para atraparlos, y mientras huyen se encontraran con Batman, quien es el novio de Wildstyle y quien les ayudará a escapar para encontrarse con los Maestros Constructores, con quienes podrán idear un plan para derrotar a Lord Business y así salvar a todo el mundo.

The Lego® Movie es una película un tanto diferente a otras comedias animadas, si tuviera que clasificarla diría que es un video de YouTube de 100 minutos, pero más que por el estilo visual, es el estilo de comedia que normalmente no ves muy a menudo en películas o animaciones de grandes estudios, pero ves a diario en Internet. Y no solo es el estilo de comedia, sino también las actuaciones, sobre todo la de Morgan Freeman en su papel del viejo místico. Pero si pudieron conseguir a Freeman, ¿Dónde esta Kevin Conroy como Batman? ¡10 deméritos!

En cuanto a la trama no hay mucho que decir, es una historia ya contada, chico ordinario que se ve involucrado en una situación donde la vida de todo el mundo esta en juego y donde él es el único capaz de salvarlos ¡10 deméritos! Habrá varios momentos que recordaran a Toy Story, pero sobre todo habrán muchas sorpresas con todos los personajes que aparecen en pantalla.

Para los que aún no lo saben, la mayoría de la película fue animada, y fue tanto el esfuerzo que le metieron que parece que estas viendo stop motion, incluso los efectos especiales como las explosiones o los lasers, o hasta el humo y el agua, que son de los mejores efectos en toda la película. No cabe duda que se tomaron algo de tiempo para perfeccionar el estilo de la animación, que queda perfecto con los Legos© y que en verdad se aprecia.

Everything IS awesome.

Pasarán un par de días, si no es que más, antes de que puedan sacarse "Everything is Awesome" de la cabeza, y no es por nada ya que la canción es interpretada por Tegan and Sara y The Lonely Island, creadores de éxitos como "Dick in a Box", "Jizz in My Pants" y "I Just Had Sex".

Que Rio 2 ni que la chingada, si quieres ver una buena película animada, no dejes pasar The Lego© Movie, sin duda alguna una de las mejores películas animadas de todos los tiempos.

Cuenta final:
¡20 deméritos!

Escrito por: oscar -

Después de que la película estuviera bastante tiempo en cartelera, por fin me decidí en ir a ver The Wolf of Wall Street y debo admitir que pasé un muy buen rato. Es una película bastante divertida, muy bien escrita, la cual no se limita a los estándares de las historias del cine moderno y se enorgullece de ser obscena, ofensiva y completamente estrafalaria.

Su trama gira alrededor de una serie de elementos básicos, el dinero, las drogas, la locura, las mujeres y las estafas, todo envuelto en un paquete de adrenalina que hace que la emoción te invada y tu sangre fluya de distintas formas (If you know what I mean).

La historia principal se centra en Jordan Belfort (Leonardo DiCaprio), un joven corredor de bolsa que en busca del sueño americano, termina por desviar su camino hasta llegar a adoptar a la corrupción como su principal arma y defensa. Durante este recorrido, Jordan conoce de manera circunstancial a Donnie Azoff (Jonah Hill), un empleado de clase media con quien decide formar una mancuerna de negocios, la cual lleva a ambos al éxito, la fortuna y la perdición en la codicia corporativa.

Las actuaciones son un gran punto a destacar, la interpretación de DiCaprio es impecable, mientras que Jonah Hill desarrolla su papel de manera magnífica. Por su parte, los personajes femeninos de la cinta se encargan de agregar un marcado atractivo visual, el cual se ve complementado por el gran soporte que brindan a los personajes principales de la historia, resaltando el personaje de Naomi (Margot Robbie), quien desde mi punto de vista, logra establecer una muy buena química de locura con Jordan. Si bien es cierto que ninguna de estas féminas fue dotada con una personalidad que resalte, es algo que se puede justificar por el tipo de giro que se le dio a la película, pues debemos acentuar que los personajes principales generalmente tratan a las mujeres como objetos.

Si tuviera que estar en disgusto con algo de lo que se muestra en el filme, esto sería la música que se utilizó, quizás la elección del soundtrack no fue la más adecuada. Sin embargo sigue siendo pasable, y al menos de que los soundtracks y scores de producciones cinematográficas sean lo tuyo, no te evitará disfrutar del resto de la película.

A pesar de durar 3 horas, el flujo y ritmo de la película nunca se llega a percibir lento. La historia es lo suficientemente buena como para lograrte enganchar, haciendo que los minutos pasen rápidamente sin percatarte que llevas ya un buen rato siguiendo las incidencias de los personajes.

La película está totalmente recomendada, la trama en concepto puede hacerla sonar similar a otras, pero la experiencia que produce hace que valga totalmente la pena ir a verla. Quizás The Wolf of Wall Street no cuenta con la suficiente riqueza cinematográfica como para convertirse en la obra maestra de Scorsese, pero resulta una película bastante estimulante y extremadamente entretenida.

Escrito por: Daniel Navarro -